| Nato | 2 agosto 1627 (Dordrecht) |
| Morto | 19 ottobre 1678 (Dordrecht) all'età di 51 anni |
| Nazionalità | Paesi Bassi |
| Epoche | Barocco |
| Genere | ritratto |
| Professione | pittore, scrittore, poeta, artista grafico, storico dell'arte |
| Famiglia | Padre: Dirk van Hoogstraten Fratello o sorella: Jan van Hoogstraten, François van Hoogstraten |
| Maestro di | Rembrandt |
| Appartenenze | Bentvueghels |
| Opere note | View of an Interior (1658), Salmacis and Hermaphroditus (1673), Trompe-l'oeil-Stilleben (1664), Selbstporträt (1647), Alter Mann im Fenster (1653) |
| Musei | Art Institute of Chicago |
Il 6 agosto 1651, un giovane pittore di Dordrecht si trovava nella sala delle udienze dell'imperatore Ferdinando III a Vienna e presentava tre dipinti: un ritratto, un'Incoronazione di spine e una natura morta che imitava alla perfezione un vero portalettere, una tavola di legno sotto le cui strisce di cuoio si infilavano lettere e strumenti per scrivere. L'imperatore si lasciò ingannare. Un successivo allievo del pittore, Arnold Houbraken, tramandò che Ferdinando avrebbe dichiarato che quello era il primo pittore ad averlo mai ingannato. Per punizione trattenne il quadro; al pittore donò in cambio una catena d'oro con una medaglia onorifica. Oggi la medaglia è conservata al Kunsthistorisches Museum di Vienna. Il pittore si chiamava Samuel van Hoogstraten, era olandese e da quel momento inserì ostentatamente la catena e la medaglia nelle sue nature morte. Nel dipinto «Finto portalettere con strumenti di scrittura, c.1655», oggi al San Diego Museum of Art, essa pende tra lettere, forbici e una penna d'oca; il sigillo rosso arde davanti al legno scuro.
Samuel van Hoogstraten nacque a Dordrecht il 2 agosto 1627. Il padre Dirck, pittore e argentiere, gli impartì i primi insegnamenti; la famiglia apparteneva alla comunità mennonita. Dopo la morte del padre, ancora adolescente entrò nella bottega di Rembrandt ad Amsterdam all'inizio degli anni Quaranta del Seicento. Il 16 maggio 1651 era partito per il suo grande viaggio, che lo condusse a Vienna; nel 1652, passando per Venezia e Genova, raggiunse Roma, dove i Bentvueghels, la confraternita degli artisti olandesi, gli diedero il soprannome di Batavier, dal nome dell'antico popolo dei Paesi Bassi. Nel 1653 tornò alla corte imperiale e in autunno la seguì a Ratisbona.
A questo periodo viennese risale «Uomo alla finestra, 1653», oggi esposto nello stesso museo della medaglia imperiale. Un anziano con un berretto bordato di pelliccia si appoggia dietro il battente aperto di una finestra a vetri piombati, la barba grigia ricade sulla cornice, lo sguardo passa oltre di noi. Sul davanzale di pietra si trova una minuscola fiala di vetro, dipinta con tale precisione da far venire voglia di afferrarla. Percepiamo il quadro come una prova decisiva, perché ancora una volta l'occhio deve fidarsi di una finestra dipinta.
Nel 1656 tornò a Dordrecht. Il 22 maggio gli zecchieri d'Olanda lo accolsero nella loro confraternita; presso la zecca di Dordrecht prestò infine servizio come provoost, una sorta di sovrintendente. Il 18 giugno sposò Sara Balen. Nel frattempo scriveva sonetti e tragedie, mentre nella sua bottega si formarono Aert de Gelder e quell'Arnold Houbraken che in seguito mise per iscritto l'aneddoto dell'imperatore. Dal 1662 al 1667 visse a Londra e dipinse per il collezionista Thomas Povey un grande quadro prospettico. Samuel Pepys, il più celebre diarista inglese, vi cadde due volte nel gennaio 1663 e annotò che dietro l'anta aperta dell'armadio non era appeso altro che un dipinto piatto; proprio questo era ciò che ammirava di più.
Spinse il gioco al suo estremo nelle scatole prospettiche. In tutto il mondo si sono conservate sei scatole di questo tipo risalenti al XVII secolo; la più celebre è opera di Hoogstraten ed è l'unica dotata di due fori d'osservazione. La «Scatola Prospettica di un Interno Olandese, 1663» ne mostra il principio: un involucro di noce, dipinto internamente a olio, e uno specchio di vetro che convoglia la luce all'interno. Osservate dal lato aperto, le forme appaiono distorte; un gatto si acquatta sulla tavola apparecchiata accanto a un piatto di ostriche, mentre dietro si apre un arco scuro con l'iscrizione Memento Mori, ricordati della morte. Soltanto il foro d'osservazione ricompone ogni cosa in una stanza coerente.
Il più silenzioso dei suoi inganni è esposto al Louvre: «Le pantofole, fine XVII secolo». Il museo data il quadro tra il 1655 e il 1662: lo sguardo attraversa porte aperte e una sequenza di stanze prive di figure; una scopa è appoggiata alla parete, un mazzo di chiavi pende dalla sedia, le pantofole attendono sulla soglia. Nell'Ottocento, fuorviato da una firma falsa, il dipinto venne attribuito a Pieter de Hooch e per un certo periodo fu considerato opera di Vermeer; vi furono persino aggiunti un cane e la figura di una ragazza, poi nuovamente rimossi. Solo nel 1955 lo storico dell'arte Eduard Plietzsch propose di attribuire il quadro a Hoogstraten; oggi l'attribuzione è indiscussa, l'opera è esposta al Louvre con il nome del suo vero autore, e lo stesso nome compare ora anche sulle stampe d'arte che realizziamo per i nostri clienti.
Infine, il maestro dell'inganno rivolse lo sguardo verso se stesso e il proprio sapere. Nel 1677 dipinse un «Autoritratto»; nel 1678 uscì a Rotterdam il suo trattato, l'Inleyding, un'introduzione all'alta scuola della pittura in nove libri, ciascuno associato a una Musa, nonché l'unica teoria pittorica completa scritta da un artista olandese del tardo XVII secolo. In quest'opera l'allievo di Rembrandt espresse il proprio giudizio sulla Ronda di notte, il celebre ritratto di gruppo della guardia civica dipinto dal suo maestro: era concepita con tale sensibilità pittorica e con tanta forza che, al confronto, tutti gli altri ritratti di miliziani sembravano carte da gioco; avrebbe desiderato soltanto un po' più di luce. Dopo la pubblicazione, all'autore restavano solo pochi mesi. Il 19 ottobre 1678 fu il suo ultimo giorno; Dordrecht seppellì il proprio provoost della zecca nella cappella degli zecchieri della Grote Kerk. Sara, sua moglie, morì poche settimane dopo di lui, il 22 novembre 1678.
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| Nato | 2 agosto 1627 (Dordrecht) |
| Morto | 19 ottobre 1678 (Dordrecht) all'età di 51 anni |
| Nazionalità | Paesi Bassi |
| Epoche | Barocco |
| Genere | ritratto |
| Professione | pittore, scrittore, poeta, artista grafico, storico dell'arte |
| Famiglia | Padre: Dirk van Hoogstraten Fratello o sorella: Jan van Hoogstraten, François van Hoogstraten |
| Maestro di | Rembrandt |
| Appartenenze | Bentvueghels |
| Opere note | View of an Interior (1658), Salmacis and Hermaphroditus (1673), Trompe-l'oeil-Stilleben (1664), Selbstporträt (1647), Alter Mann im Fenster (1653) |
| Musei | Art Institute of Chicago |
Il 6 agosto 1651, un giovane pittore di Dordrecht si trovava nella sala delle udienze dell'imperatore Ferdinando III a Vienna e presentava tre dipinti: un ritratto, un'Incoronazione di spine e una natura morta che imitava alla perfezione un vero portalettere, una tavola di legno sotto le cui strisce di cuoio si infilavano lettere e strumenti per scrivere. L'imperatore si lasciò ingannare. Un successivo allievo del pittore, Arnold Houbraken, tramandò che Ferdinando avrebbe dichiarato che quello era il primo pittore ad averlo mai ingannato. Per punizione trattenne il quadro; al pittore donò in cambio una catena d'oro con una medaglia onorifica. Oggi la medaglia è conservata al Kunsthistorisches Museum di Vienna. Il pittore si chiamava Samuel van Hoogstraten, era olandese e da quel momento inserì ostentatamente la catena e la medaglia nelle sue nature morte. Nel dipinto «Finto portalettere con strumenti di scrittura, c.1655», oggi al San Diego Museum of Art, essa pende tra lettere, forbici e una penna d'oca; il sigillo rosso arde davanti al legno scuro.
Samuel van Hoogstraten nacque a Dordrecht il 2 agosto 1627. Il padre Dirck, pittore e argentiere, gli impartì i primi insegnamenti; la famiglia apparteneva alla comunità mennonita. Dopo la morte del padre, ancora adolescente entrò nella bottega di Rembrandt ad Amsterdam all'inizio degli anni Quaranta del Seicento. Il 16 maggio 1651 era partito per il suo grande viaggio, che lo condusse a Vienna; nel 1652, passando per Venezia e Genova, raggiunse Roma, dove i Bentvueghels, la confraternita degli artisti olandesi, gli diedero il soprannome di Batavier, dal nome dell'antico popolo dei Paesi Bassi. Nel 1653 tornò alla corte imperiale e in autunno la seguì a Ratisbona.
A questo periodo viennese risale «Uomo alla finestra, 1653», oggi esposto nello stesso museo della medaglia imperiale. Un anziano con un berretto bordato di pelliccia si appoggia dietro il battente aperto di una finestra a vetri piombati, la barba grigia ricade sulla cornice, lo sguardo passa oltre di noi. Sul davanzale di pietra si trova una minuscola fiala di vetro, dipinta con tale precisione da far venire voglia di afferrarla. Percepiamo il quadro come una prova decisiva, perché ancora una volta l'occhio deve fidarsi di una finestra dipinta.
Nel 1656 tornò a Dordrecht. Il 22 maggio gli zecchieri d'Olanda lo accolsero nella loro confraternita; presso la zecca di Dordrecht prestò infine servizio come provoost, una sorta di sovrintendente. Il 18 giugno sposò Sara Balen. Nel frattempo scriveva sonetti e tragedie, mentre nella sua bottega si formarono Aert de Gelder e quell'Arnold Houbraken che in seguito mise per iscritto l'aneddoto dell'imperatore. Dal 1662 al 1667 visse a Londra e dipinse per il collezionista Thomas Povey un grande quadro prospettico. Samuel Pepys, il più celebre diarista inglese, vi cadde due volte nel gennaio 1663 e annotò che dietro l'anta aperta dell'armadio non era appeso altro che un dipinto piatto; proprio questo era ciò che ammirava di più.
Spinse il gioco al suo estremo nelle scatole prospettiche. In tutto il mondo si sono conservate sei scatole di questo tipo risalenti al XVII secolo; la più celebre è opera di Hoogstraten ed è l'unica dotata di due fori d'osservazione. La «Scatola Prospettica di un Interno Olandese, 1663» ne mostra il principio: un involucro di noce, dipinto internamente a olio, e uno specchio di vetro che convoglia la luce all'interno. Osservate dal lato aperto, le forme appaiono distorte; un gatto si acquatta sulla tavola apparecchiata accanto a un piatto di ostriche, mentre dietro si apre un arco scuro con l'iscrizione Memento Mori, ricordati della morte. Soltanto il foro d'osservazione ricompone ogni cosa in una stanza coerente.
Il più silenzioso dei suoi inganni è esposto al Louvre: «Le pantofole, fine XVII secolo». Il museo data il quadro tra il 1655 e il 1662: lo sguardo attraversa porte aperte e una sequenza di stanze prive di figure; una scopa è appoggiata alla parete, un mazzo di chiavi pende dalla sedia, le pantofole attendono sulla soglia. Nell'Ottocento, fuorviato da una firma falsa, il dipinto venne attribuito a Pieter de Hooch e per un certo periodo fu considerato opera di Vermeer; vi furono persino aggiunti un cane e la figura di una ragazza, poi nuovamente rimossi. Solo nel 1955 lo storico dell'arte Eduard Plietzsch propose di attribuire il quadro a Hoogstraten; oggi l'attribuzione è indiscussa, l'opera è esposta al Louvre con il nome del suo vero autore, e lo stesso nome compare ora anche sulle stampe d'arte che realizziamo per i nostri clienti.
Infine, il maestro dell'inganno rivolse lo sguardo verso se stesso e il proprio sapere. Nel 1677 dipinse un «Autoritratto»; nel 1678 uscì a Rotterdam il suo trattato, l'Inleyding, un'introduzione all'alta scuola della pittura in nove libri, ciascuno associato a una Musa, nonché l'unica teoria pittorica completa scritta da un artista olandese del tardo XVII secolo. In quest'opera l'allievo di Rembrandt espresse il proprio giudizio sulla Ronda di notte, il celebre ritratto di gruppo della guardia civica dipinto dal suo maestro: era concepita con tale sensibilità pittorica e con tanta forza che, al confronto, tutti gli altri ritratti di miliziani sembravano carte da gioco; avrebbe desiderato soltanto un po' più di luce. Dopo la pubblicazione, all'autore restavano solo pochi mesi. Il 19 ottobre 1678 fu il suo ultimo giorno; Dordrecht seppellì il proprio provoost della zecca nella cappella degli zecchieri della Grote Kerk. Sara, sua moglie, morì poche settimane dopo di lui, il 22 novembre 1678.