Nato a Mosca nel 1866, Wassily Kandinsky aveva già trent'anni e la sua personale attitudine artistica ha segnato un'intera generazione di artisti in Germania e in Francia. Ha studiato legge all'Università di Mosca in tenera età e si è distinto con vari scritti e una tesi di laurea su temi sociali. Dopo aver rifiutato un'offerta per una cattedra in un'università estone, si è trasferito a Monaco di Baviera e ha iniziato a studiare con Franz von Stuck all'Accademia d'Arte di Monaco nel 1900. Solo pochi anni dopo insegnava in una scuola d'arte privata.
Kandinsky ha fatto molto lavoro intellettuale sullo "spirituale nell'arte", che lo ha portato a contatto nel 1902 anche con la 'Berliner Sezession', un'associazione di artisti intorno ai pittori Klimsch, Leistikow, Liebermann, Slevogt, Corinth, Beckmann, Barlach e Feininger. In quest'epoca l'attività artistica assomigliava a un'epoca segnata dalla pittura verso i temi della natura, ma anche da pause verso l'astrazione, per cui non mancavano divergenze e differenze su ciò che valeva la pena esporre. Così fondò ed espose insieme al gruppo "Die Brücke" a Dresda nel 1906, seguito dalla "Neue Künstlervereinigung" a Monaco di Baviera nel 1907, da cui - insieme ad Franz Marc come pioniere e al vertice - emerse il gruppo del "Blauer Reiter". I viaggi a Parigi e in Italia hanno portato Kandinsky a contatto con gli sforzi stilistici di quel luogo, con il cubismo e il fauvismo, e hanno contribuito a far sì che il suo pensiero si occupasse sempre più della questione sostanziale dell'arte moderna, ovvero della funzione del quadro in un mondo caduto preda del materialismo.
Tutti i mezzi pittorici convenzionali non gli sembravano abbastanza immateriali da annullare la materialità della realtà. Per Kandinsky, solo la musica è stata in grado di superare questa materialità senza doversi appoggiare alla rappresentazione. I suoi dipinti divennero sempre più non rappresentativi e così emerse un nuovo indipendente orientamento verso un gioco differenziato di colori e forme ritmiche. Le mostre delle sue opere a Monaco di Baviera, Zurigo, negli Stati Uniti e a Mosca dimostrano l'artista inquieto, ma sempre agile e di recente orientamento, anche alla ricerca della propria scoperta di sé. Dopo le stazioni di Mosca e Berlino, nel 1922 si trasferisce a Weimar e vi diventa insegnante al Bauhaus su invito di Walter Gropius. Ha incontrato altri importanti artisti come Lyonel Feininger e ha fondato il gruppo di artisti "Die Blaue Vier" (I quattro blu) con Paul Klee e il pittore russo Jawlensky.
Quando il Bauhaus chiuse nel 1933, Kandinsky si trasferì a Parigi. Lì ha incontrato altri importanti artisti come Robert Delaunay, Fernand Léger, Joan Miro, Piet Mondrian e Hans Arp. Nel 1937 i nazionalsocialisti diffamarono le sue opere. Più di 57 dipinti vengono confiscati e rimossi dai musei tedeschi. © Meisterdrucke
Pagina 1 / 9
Nato a Mosca nel 1866, Wassily Kandinsky aveva già trent'anni e la sua personale attitudine artistica ha segnato un'intera generazione di artisti in Germania e in Francia. Ha studiato legge all'Università di Mosca in tenera età e si è distinto con vari scritti e una tesi di laurea su temi sociali. Dopo aver rifiutato un'offerta per una cattedra in un'università estone, si è trasferito a Monaco di Baviera e ha iniziato a studiare con Franz von Stuck all'Accademia d'Arte di Monaco nel 1900. Solo pochi anni dopo insegnava in una scuola d'arte privata.
Kandinsky ha fatto molto lavoro intellettuale sullo "spirituale nell'arte", che lo ha portato a contatto nel 1902 anche con la 'Berliner Sezession', un'associazione di artisti intorno ai pittori Klimsch, Leistikow, Liebermann, Slevogt, Corinth, Beckmann, Barlach e Feininger. In quest'epoca l'attività artistica assomigliava a un'epoca segnata dalla pittura verso i temi della natura, ma anche da pause verso l'astrazione, per cui non mancavano divergenze e differenze su ciò che valeva la pena esporre. Così fondò ed espose insieme al gruppo "Die Brücke" a Dresda nel 1906, seguito dalla "Neue Künstlervereinigung" a Monaco di Baviera nel 1907, da cui - insieme ad Franz Marc come pioniere e al vertice - emerse il gruppo del "Blauer Reiter". I viaggi a Parigi e in Italia hanno portato Kandinsky a contatto con gli sforzi stilistici di quel luogo, con il cubismo e il fauvismo, e hanno contribuito a far sì che il suo pensiero si occupasse sempre più della questione sostanziale dell'arte moderna, ovvero della funzione del quadro in un mondo caduto preda del materialismo.
Tutti i mezzi pittorici convenzionali non gli sembravano abbastanza immateriali da annullare la materialità della realtà. Per Kandinsky, solo la musica è stata in grado di superare questa materialità senza doversi appoggiare alla rappresentazione. I suoi dipinti divennero sempre più non rappresentativi e così emerse un nuovo indipendente orientamento verso un gioco differenziato di colori e forme ritmiche. Le mostre delle sue opere a Monaco di Baviera, Zurigo, negli Stati Uniti e a Mosca dimostrano l'artista inquieto, ma sempre agile e di recente orientamento, anche alla ricerca della propria scoperta di sé. Dopo le stazioni di Mosca e Berlino, nel 1922 si trasferisce a Weimar e vi diventa insegnante al Bauhaus su invito di Walter Gropius. Ha incontrato altri importanti artisti come Lyonel Feininger e ha fondato il gruppo di artisti "Die Blaue Vier" (I quattro blu) con Paul Klee e il pittore russo Jawlensky.
Quando il Bauhaus chiuse nel 1933, Kandinsky si trasferì a Parigi. Lì ha incontrato altri importanti artisti come Robert Delaunay, Fernand Léger, Joan Miro, Piet Mondrian e Hans Arp. Nel 1937 i nazionalsocialisti diffamarono le sue opere. Più di 57 dipinti vengono confiscati e rimossi dai musei tedeschi. © Meisterdrucke
Pagina 1 / 9