La sorgente

Pochi pittori hanno posto così irrispettosamente l'uomo al centro del loro lavoro come Ferdinand Hodler. Sebbene anche le raffigurazioni del paesaggio facessero parte del suo repertorio. Ma gran parte della sua vasta opera appartiene alla variazione e alla contemplazione sempre mutevoli della figura umana - individualmente, a volte in gruppi, in parte vestiti, ma spesso anche nudi. Alcune rappresentazioni riflettono dinamismo e potere, come la famosa rappresentazione di un boscaiolo o dei dipinti di Hodler della ballerina Giulia Leonardi. Molti dei suoi dipinti, in particolare le fasi creative successive, irradiano un grande riposo. Occasionalmente, i soggetti sono raggruppati in accenni a misteriosi rituali, spesso il pittore, ma rappresentano anche individui.

"The Source" non è uno dei dipinti più famosi di Ferdinand Hodler, ma forse uno dei suoi più belli e toccanti. Raffigura una giovane donna nuda in un paesaggio idealizzato tipico del pittore: una rappresentazione piatta e astratta dello sfondo che non enfatizza la prospettiva naturalistica. Piuttosto, l'artista interpreta l'ambiente come una sorta di scenografia atmosferica per il vero protagonista. È uno dei ritratti inconfondibili, calmi e statici di Hodler catturati per l'eternità. Solo il rivolo ai piedi della figura indica un movimento delicato. La donna nuda nasconde il suo petto con entrambe le braccia in un modo apparentemente timido, ma il suo stato di sicurezza di sé dimostra che non prova né imbarazzo né paura. L'aspetto aperto guarda seriamente e in modo ponderato lo spettatore. Con tanta tenerezza, il pittore immortalò le vibrazioni tra lui e il modello sulla tela, chiedendo istintivamente allo spettatore quale fosse la relazione tra i due. E un po 'di quell'intimità viene trasferita anche a noi, cosa che affrontiamo molti anni dopo e sento ancora che lo sguardo della giovane donna si appoggia su noi stessi.