L'età vittoriana ha plasmato l'Inghilterra e il suo popolo. Con i suoi possedimenti coloniali, il commercio globale e un potente sistema finanziario, l'Impero britannico dominava il mondo del XIX secolo, ma era anche noto per il suo galateo, la disciplina e l'orgoglio dei suoi protagonisti. George Derville Rowlandson è nato proprio in queste circostanze quando vide la luce del giorno nel 1861 a Madras come figlio del colonnello George Rowlandson. La sua infanzia in India ha avuto una forte influenza su di lui, poiché ha potuto sperimentare in prima persona le strutture coloniali, l'esercitazione della guarnigione e la separazione spaziale dalla popolazione maggioritaria, percependo allo stesso tempo la vastità e la bellezza esotica del suo paese natale.
Tuttavia, Rowlandson è tornato nel suo paese d'origine inglese per studiare. All'inizio ha studiato pittura alla Gloucester Art School, ma ben presto è stato attratto da Londra, il cuore dell'Impero britannico. Qui ha potuto affinare le sue tecniche alla Westminster School of Art e allo stesso tempo ha potuto conoscere la vita pulsante della capitale e lo stile di vita di un gentiluomo. I viaggi a Parigi hanno ampliato i suoi orizzonti, eppure i motivi metropolitani non avranno mai un ruolo nelle sue opere. Invece, i temi coloniali, militari ed esotici sono sempre al centro dei dipinti di Rowlandson, e l'inglese è diventato famoso per aver incluso i cavalli nelle sue opere in questo periodo. Le scene di caccia sono i motivi preferiti della sua pittura, ma i suoi eleganti destrieri e i suoi fieri cavalieri compaiono anche nelle scene di battaglia, nelle passeggiate a cavallo nell'Africa coloniale o durante la pratica di sport sofisticati.
Rowlandson ha dipinto i suoi quadri più grandi a olio, ma acquerelli, disegni e schizzi sono più comuni. Ciò è dovuto al fatto che ha lavorato come illustratore per diverse riviste rinomate a Londra durante il suo periodo creativo più intenso, il che spiega certamente la forte attenzione per le scene militari e di caccia e l'uso frequente di cavalli e cavalieri. All'inizio del XX secolo, i suoi quadri furono spesso esposti in mostre famose e, a partire dal 1914, Rowlandson fu uno dei primi artisti a documentare visivamente gli eventi della prima guerra mondiale in veste ufficiale. Durante questo periodo Rowlandson dovette subire il colpo più duro della sua vita quando suo figlio maggiore fu ucciso in combattimento nel 1918. Insieme alla moglie Manuela Francis Annie Cooke, che aveva sposato nel 1898, ha pianto la perdita dell'unico diciannovenne, il cui secondo figlio, nato nel 1904, è stato risparmiato dagli orrori della prima guerra mondiale. Rowlandson, le cui immagini si possono vedere oggi soprattutto a Lake Worth, in Florida, non si è mai ripreso da questo taglio profondo ed è morto poco prima del Natale 1928 a Hammersmith, Londra.
L'età vittoriana ha plasmato l'Inghilterra e il suo popolo. Con i suoi possedimenti coloniali, il commercio globale e un potente sistema finanziario, l'Impero britannico dominava il mondo del XIX secolo, ma era anche noto per il suo galateo, la disciplina e l'orgoglio dei suoi protagonisti. George Derville Rowlandson è nato proprio in queste circostanze quando vide la luce del giorno nel 1861 a Madras come figlio del colonnello George Rowlandson. La sua infanzia in India ha avuto una forte influenza su di lui, poiché ha potuto sperimentare in prima persona le strutture coloniali, l'esercitazione della guarnigione e la separazione spaziale dalla popolazione maggioritaria, percependo allo stesso tempo la vastità e la bellezza esotica del suo paese natale.
Tuttavia, Rowlandson è tornato nel suo paese d'origine inglese per studiare. All'inizio ha studiato pittura alla Gloucester Art School, ma ben presto è stato attratto da Londra, il cuore dell'Impero britannico. Qui ha potuto affinare le sue tecniche alla Westminster School of Art e allo stesso tempo ha potuto conoscere la vita pulsante della capitale e lo stile di vita di un gentiluomo. I viaggi a Parigi hanno ampliato i suoi orizzonti, eppure i motivi metropolitani non avranno mai un ruolo nelle sue opere. Invece, i temi coloniali, militari ed esotici sono sempre al centro dei dipinti di Rowlandson, e l'inglese è diventato famoso per aver incluso i cavalli nelle sue opere in questo periodo. Le scene di caccia sono i motivi preferiti della sua pittura, ma i suoi eleganti destrieri e i suoi fieri cavalieri compaiono anche nelle scene di battaglia, nelle passeggiate a cavallo nell'Africa coloniale o durante la pratica di sport sofisticati.
Rowlandson ha dipinto i suoi quadri più grandi a olio, ma acquerelli, disegni e schizzi sono più comuni. Ciò è dovuto al fatto che ha lavorato come illustratore per diverse riviste rinomate a Londra durante il suo periodo creativo più intenso, il che spiega certamente la forte attenzione per le scene militari e di caccia e l'uso frequente di cavalli e cavalieri. All'inizio del XX secolo, i suoi quadri furono spesso esposti in mostre famose e, a partire dal 1914, Rowlandson fu uno dei primi artisti a documentare visivamente gli eventi della prima guerra mondiale in veste ufficiale. Durante questo periodo Rowlandson dovette subire il colpo più duro della sua vita quando suo figlio maggiore fu ucciso in combattimento nel 1918. Insieme alla moglie Manuela Francis Annie Cooke, che aveva sposato nel 1898, ha pianto la perdita dell'unico diciannovenne, il cui secondo figlio, nato nel 1904, è stato risparmiato dagli orrori della prima guerra mondiale. Rowlandson, le cui immagini si possono vedere oggi soprattutto a Lake Worth, in Florida, non si è mai ripreso da questo taglio profondo ed è morto poco prima del Natale 1928 a Hammersmith, Londra.
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